Para mamá!

Conforme pasan los días esta casa va acomodándose a un nuevo ritmo, uno más agitado que el del último año pero lleno de metas y sueños que se cumplen poco a poco. 

Confesión: hacer cosas manuales me encanta pero por lo general duro eternidades decidiendo telas, colores, formas, papeles y aunque las maquinitas ayudan a que el proceso de corte sea más ágil igual duro bastante, aunque sí : crear es un proceso que disfruto muchísimo.

Días atrás me aventuré a hacer una tarjeta con pocos materiales y cuyo proceso fuese sencillo y rápido.

Para empezar elegí usar sellos de Simon Says Stamp, específicamente el set "Best Mom ever". Siendo la primera vez que usaba esta marca puedo decir que me encantaron, la calidad es excelente, el tamaño del set es de 5 y 3/4 por 4 pulgadas, las rosas son de un tamaño muy bonito, la más grande es de 1 1/2 pulgada de diámetro aproximadamente.
Como hay tantas opciones para sellado (sobre papel y luego pintar, sobre papel pintado, sobre papel impreso etc) yo elegí pintar con lápices acuarelables Lyra sobre papel especial de Pentel.

Elegí el rojo en variedad de valor tonal, luego, le apliqué agua al papel con mi Mini Mister de Ranger, es una botellita aerosol que emana una cantidad muy adecuada de líquido, luego usé lápiz de agua para ir diluyendo el color sobre el papel.

Una vez pintado el papel, coloqué el sello en diversas partes usando mi Stamping press de Fiskars (se ha convertido en una herramienta favorita), usé tinta de Ranger (Archival).

Una vez selladas las rosas las recorté, yo quería un efecto "muy lavado" por eso elegí hacerlo de esta forma y no sellando para luego pintar.

Elegí un papel impreso para el fondo y le apliqué tinta Distress.
Luego hice la frase de la tarjeta embozada.

Les cuento que a veces, por más que intentaba, el embozado no me quedaba tan "limpio" como yo quería; así que decidí hacerlo dos veces para que noten la diferencia entre una y otra foto.

En la foto de arriba hice el embozado regular (tinta/polvo para embozado/calor) y en la de abajo usé el Powder Tool de EK Success, el cual, se aplica a la cartulina antes de hacer el proceso de embozado,  lo que la botellita trae dentro es un talco que prepara la cartulina para el proceso de tinta /polvo embozador/ calor. 

 Como ven la diferencia es notoria entre el primer y segundo embozado.

Finalmente recorté la frase en un banderín y engomé todos los elementos, para las rosas y hojas usé los Foam Dots This to That de American Crafts, esos le dan justo el relieve que me gusta.

Así quedó al final, a pesar de ser sencilla los detalles hacen que se vea muy coqueta, y ustedes  ya están alistando sus tarjetas para el Día de la Madre?

Hola amig@!

Me encantan los sellos, me gusta cómo pueden hacer un detalle especial en los trabajos, también me gusta aprender nuevas técnicas para usarlos al máximo.

Mirando un video de la genial Kristina Werner me inspiré para hacer una tarjeta usando la técnica de embozado y diferentes sets de sellos acrílicos.

 Los sellos que utilicé fueron de la colección Whistle de Dear Lizzy (Pasatex), Lovestruck de Amy Tangerine (Simon says stamp) y Aspirer de Amy Tangerine (Mi Rinconcito Scrap)

Primero sobre cartulina American craft sellé con tinta VersaMark marca de agua (El taller de Verónica), puse los sellos acomodándolos a mi gusto y sellando uno a la vez.

Luego cubrí lo sellado con una capa de Polvo para embozar Zing de American Crafts, específicamente el Clear finish,y luego le apliqué la pistola de aire caliente, yo uso la Zap de American crafts, esta es una opción, también se puede hacer el fondo utilizando polvos para embozar de colores, pero yo quería seguir el ejemplo de Kristina, quería un acabado transparente y brillante.

Luego con la Silhouette Cameo corté una burbuja a la que le sellé la frase Hello Friend usando la misma tinta VersaMark marca de agua, luego le apliqué polvos pero esta vez blanco opaco y alrededor le hice sombra usando tinta distress de Tim Holtz en color Vintage photo, antes de pegar esa parte a una base, le puse alrededor  twine de Doodlebug de la colección Baby Girl (Mi Rinconcito Scrap)

Para terminar pegué lo trabajado a una base clara, usando cinta doble cara, la burbuja embozada junto con el corazón con Foam Dots de American Crafts porque son muy gruesitos y le dan bastante realce; además con mi Crop-a-dile Corner Chomper de We r Memory Keepers le hice las orillas redondeadas.

El video de Kristina donde me inspiré para esta idea es este: http://www.youtube.com/watch?v=7yW6QbwWq6E

Como pueden ver, el resultado final es una tarjeta muy sencilla, pero el embozado le da un detalle muy especial, no les parece?

Reutilizando

A veces acumulamos demasidado!, cosas que creemos que vamos a utilizar en el futuro, cosas que nos traen recuerdos, cosas que queremos reparar pero no hemos reparado, yo tenía literalmente una montaña, así que durante el año pasado y este, me he dado a la tarea de "soltar" cosas , no ha sido fácil pero tampoco ha sido una tarea titánica. 

Hice una especie de lista mental con criterios para seleccionar lo que se quedaba, así fue sencillo, porque al final fué mucho más lo que se fue que lo que quedó.

En una bolsa pequeña eso sí guardé algunas fotos sin álbum, pequeñas tarjetas, recuerdos gráficos de los cumpleaños de mis sobrinas afectivas, cosas que quería poner en un álbum, no son muchas pero son importantes, son parte de nuestra historia familiar. 

Desde que la tecnología está más a mano, conservar recuerdos se puede hacer más sencillo y sin quitar espacio, podemos tener archivos fotográficos muy amplios, y aunque es una opción económica, amigable con la naturaleza y definitivamente conveniente con los espacios pequeños como el que esta familia habita creo que tengo cierta nostalgia a los viejos métodos y álbumes. 

Esa es mi motivación para guardar esa pequeña bolsa, ahí ha estado esperando desde hace tiempito y cada cierto tiempo alguna cosita se le suma.

Cuando estaba ya a punto de comprar un álbum, Gaby Cruz nos enseñó en sus clases a hacer uno usando como base una caja de cereal; lo que me pareció genial ya que soy pro reutilizar y reciclar al máximo,  para el mío usé el cartón de una caja de queque. 

La parte interna tiene muchas páginas, algunas son como sobres completos y otras son medios sobres, donde podemos guardar tarjetas o tags, encima podemos pegar fotos y figuras con doble capa.

 

Todo el álbum lo hice usando una colección de carstock "atd" de Momenta que había comprado en el Taller de Verónica; para la portada usé figuras de Making Memories.

Listo mi mini álbum, ya ahora solo me falta sacar la bolsita y ponerme manos a la obra!

 

Mis propias Julia Child

Esta semana mientras hacía un trabajo puse una película que tenía muchas ganas de ver desde hace meses, se trata de Julie y Julia.

La película basada en hechos reales, es sobre una bloguera quien decide autoretarse a realizar durante un año todas las recetas del famoso libro "Dominando el arte de la cocina francesa" de Julia Child, así mismo trata sobre el proceso de creación del libro antes mencionado: la historia es muy entretenida, la actuación de Meryl Streep como Julia Child es simplemente genial, de veras disfruté muchísimo de la película.

Para los y las que no saben quién era Julia Child les cuento que fue una chef norteamericana que amó la cocina, viviendo en Francia a eso de sus 36 años, decidió aprender los secretos de su comida tradicional, durante 8 años escribió un libro el cual hacía accesible la cocina francesa y el cual fue publicado en los 60s. Luego tuvo un programa de tv muy popular al que le siguieron, más libros y programas convirtiéndose en un verdadero ícono.

Esta película me hizo pensar que muchas veces tenemos personas que nos inspiran en la cocina, y que al igual que Julie yo también tengo mi propia Julia Child... bueno, en realidad tengo varias... Mima por ejemplo.

Mima es como le digo a mi mamá, ella cocina sencillamente delicioso, lo hace desde que tiene 5 años, a los 12 hizo su primera cena navideña completa para la familia más invitados, el resto de sus ahora 55 años ha sido toda una aventura entre sabores y olores maravillosos.

Hago una pausa para contarles que hablando de esta película que les cuento con mi tío Gino(que es otro que cocina maravilloso) me preguntó que cuándo, me dio por empezar a cocinar y le conté mi verdad.

Yo a la edad de 24 años no sabía ni siquiera poner arroz en una olla arrocera... Había intentado eso sí hacer una que otra receta y tan mal no me había quedado, pero cocinar cocinar? Nunca!

Poco a poco fui aprendiendo, y le fui pidiendo recetas a Mima.

De todo el mágico mundo de la cocina algo que siempre había querido aprender era a hacer pan.

Mis primeros intentos: terribles, no había manera de que el pan me quedara en el punto como yo quería esponjoso, suavecito, por eso mismo en el 2000 Mima me regaló una revista que cuido como un tesoro, "Panes y Repostería" de doña Doris Goldgewicht (quién es mi otra gran inspiración), poquito después me regaló el libro "Secretos de la panadería y pastelería artesanal", el cual es mi favorito, este libro es un verdadero tesoro, nunca una receta de doña Doris me ha fallado, con ella aprendí a hacer pan justo como yo quería, gracias a sus recetas he ganado puntos con varios familiares y amigos.

En las últimas semanas hemos disfrutado de cangrejos usando de base su pan Doris(página 20), los relleno de queso y les he puesto semillas de amapola, quedan riquísimos, principalmente si están saliditos del horno.

El pan de hierbas(página 24)  es genial, siguiendo el consejo de Doña Doris usé hierbas frescas recién picadas, no tienen idea del olor que impregnó la cocina!

Recién salidos del horno no agunaté las ganas, tomé uno, lo abrí abrí y así como estaba humeando le puse un poquito de lactocrema, la que inmediatamente se derritió... Mmmm! Ni les cuento, recién salido del horno estaba como tostadito crujiente! Y por dentro suavecito esponjoso.

Definitivamente si quieren tener un libro que las guíe a través de delicias artesanales con recetas que no fallan se los recomiendo. 

Aún me falta hacer varias de sus recetas así que espero en las próximas semanas aventurarme, ahí les cuento!

Por el momento, les dejo esta delicia que es muy popular en mi casa, me la enseñó a hacer Irenita mi amiga, quien cocina como no tienen idea y ha tenido una gran influencia en la cocina de esta casa durante el último año, ella me permitió compartir con ustedes esta receta

Pastel de Zucchini 

Ingredientes:

Zucchini

Tomate bien maduro

Cebolla

Queso turrialba

Sal y pimienta negra.

Procedimiento:

La cantidad de ingredientes depende de la medida de su pirex.

Se corta el zucchini en rodajas no muy gruesas ni muy delgadas, se colocan en en fondo del pirex, encima se pone una capa de tomate en rodajas también ni muy delgado ni muy grueso, encima se coloca una capa de cebolla y se le pone sal y pimienta, a mí me gusta usar sal marina y pimienta negra ambas recién molidas.

Sobre esas capas se coloca queso fresco tipo Turrialba en tajadas.

Se hace este procedimiento nuevamente (rodajas de zucchini, tomate, cebolla, sal y pimienta, queso)

Se cubre con papel aluminio y se lleva al horno a unos 180 grados centígrados( 350 fahrenheit) por el espacio de mas o menos 40 minutos.

Se saca del horno y se puede dejar reposar un ratito para servirlo acompañado de una ensaladita y arroz blanco o integral.

A nosotros nos encanta, si lo hacen me cuentan!

Le doy gracias a la vida por todas las personas que nos enseñan, inspiran y nos muestran cómo por medio de la comida podemos no sólo nutrirnos si no también dar amor

Sorpresa en el correo

Una sorpresa llegó al correo la semana pasada; a fin de año participé del reto de Latina Crafter y afortunadamente gané, por lo que me enviaron un regalito que me encantó.

El paquete contenía tres sets de sellos, sobres, blondas, todo lindísimo, así que de paso hice una tarjeta usando uno de los sellos que venía en el set "Amo el chocolate".

Gracias Latina Crafter !

Al fin! cobertores...

Ahora con mi nuevo espacio creativo he podido poner mi máquina de coser en un espacio adecuado, ya no está guardada en una caja como estuvo durante todo un año; eso hace que necesite ponerle un cobertor para protegerla del polvo, al igual que mis otras maquinitas.

La tela la conseguí en El Costurero, un lugar donde he recibido clases de quilt y que vende telas de excelente calidad y además hermosas.

Para hacer el cobertor me inspiré en los tutoriales de  Diary of a crafty lady y Notes from the patch, de los dos hice mi versión.

No voy a poner las medidas porque las máquinas pueden variar, pero una guía rápida sería esta:

Ante todo recuerden medir todo bien, el alto, ancho y lado de la máquina dejando los cuartos de pulgada correspondientes para poder coser y que no quede muy apretado.

1. Primero cosí los cuadrados de la pieza b, eran 7 en total, de modo que se formó una tira del largo de la pieza "a".

2. Uní la pieza "a" con la pieza "b"

3. Unir ab con c

4. Una vez unidos abc se agregan los lados, para ellos medí el lado de la máquina tanto el alto como el ancho y coloqué dos telas una sobre otra, siendo la más larga la medida antes tomada, la otra es a gusto y servirá para formar una especie de bolsillo.

5. Al final le agregué un borde abajo de 1 1/2 pulgada de ancho para hacerle un "vivo" o dobladillo y listo!

También le hice cobertor a mi Silhouette Cameo, si bien es cierto venden unos cobertores de la marca muy hermosos yo quería personalizar el mío y hacerlo acorde a los otros cobertores, para ello seguí este Tutorial del blog Taylor Made, las instrucciones están muy claras e incluye un patrón. El único cambio que le hice fue ponerle 1/4 de pulgada adicional para hacer el dobladillo.

El resultado me gustó mucho y lo encontré muy sencillo de hacer.

Espero que la idea les resulte y que puedan hacer sus cobertores personalizados!!

Entrevista: Doña Verónica, mujer creativa y emprendedora

"Yo era juez,  y me salí de ahí sin nada, ni me pasaba por la mente la idea del taller, empecé a crear y fue un proceso donde me fui descubriendo"

Este año quiero entrevistar cada mes, a diferentes mujeres, mujeres creativas, emprendedoras que me inspiran.

Quise empezar Enero con Verónica Álvarez del Taller de Verónica .

Para mí es muy significativo el que esté de primera porque ella fue mi primer profesora de tarjetería, fue en su tienda donde me compré mis primeras herramientas para scrapbook, eso ya hace un año.

Para mí doña Vero es una gran inspiración y le agradezco el que compartiera su historia para publicarla en este espacio.

Cuéntenos un poco de la historia del taller:

Yo trabajé en la corte durante 16 años seguidos, como en el 2006 entré como en una crisis emocional, ya no me sentía bien en lo que hacía, no me gustaba lo que hacía , en el 2008 abrí mi primer tienda.

Todo empezó como un hobbie

La idea mia era abrir un bufete, lo que era el recibidor de mi casa iba a ser mi oficina.  Duré como un año sacando el protocolo y cuando lo tuve dije: esto no es lo que yo quiero.. mi marido me dijo: y ahora qué quiere hacer?? y dije : quiero dar clases de manualidades, yo siempre dije que cuando me pensionara iba  a poner una escuela de manualidades...

Empecé cortando madera para hacer pintura country, yo no sabía nada, ni qué madera se usaba, empecé a investigar y así comencé a cortar y ofrecer

Luego me hice un mueble parecía un catre viejo! se movía para todo lado, ahí puse las cosas que hacía.

  

Di clases por televisión, en el programa mujeres del 2000

daba clases de todo, no solo tarjetería, pero el cliente es el que muchas veces lo define a una, la clientela me pedía mucho tarjetería.

Ya después me metí más en el negocio, al inico yo no vendía materiales, solo troqueles, yo recomendaba donde ir a comprar, pero el negocio empezó a ser más grande y luego empecé a importar.

El recibidor dejó de ser recibidor, se convirtió en la primera tienda, remodelamos, no teníamos ni plata!

En enero del 2010 me llamaron a la corte nuevamente, me sirvió, porque por dentro sentía duda si estaba haciendo lo correcto, es difícil dejar la profesión, yo lloraba y lloraba, porque me llamaban a trabajar pero no me sentía realizada, el 2010 fue el año en donde yo terminé de sentirme segura que era lo que quería hacer.

Yo era juez,  y me salí de ahí sin nada, ni me pasaba por la mente la idea del taller, empecé a crear y fue un proceso donde me fui descubriendo, uno hace un click y todo va fluyendo.

Empecé con publicidad, y estando en la nación poniendo un anuncio, un muchacho me dijo: y porqué no se abre una página en Facebook? yo le dije: ay no a mí eso no me gusta!  (en ese momento las dos nos atacamos a reír) 

Y ahora cuántos seguidores tiene en Facebook?  

Tengo 17,000!

El muchacho mismo me explicó cómo abrir la página con fines publicitarios, ahí empecé a crecer y abrí mi otra tienda en San Pedro ese año y luego en el 2012 la otra tienda de Heredia.

Qué sorpresas le ha traído el Taller de verónica?

Cuando la gente te ve surgir es un conflicto enorme, yo estaba acostumbrada a estar en una oficina haciendo juicios, a pasar desapercibida, pero ya en este mundo es diferente , al principio lo que me impactó fue la envidia de las personas, personas que veían que iba creciendo y hacían cosas feas, fue lo que más me impactó, pero aprendí a manejarlo y luego empecé una parte muy linda, que es la de conocer mucha gente muy linda, compartir con gente bonita.

Qué hace para sentirse motivada?

El amor que uno siente por lo que hace , hacer lo que me apasiona, me apasiona enseñar, estoy en lo que me gusta, todos los proyectos que tengo para este año son producto de que estoy haciendo lo que me gusta.

Nunca le pongo marca de agua a mis fotos, me gusta subirlas y que la gente se inspire o copie, eso no me importa, es mi manera de compartir, no me siento dueña de eso que hice.

Desafíos?

El servicio al cliente, me gusta dar un excelente servicio al cliente, yo no soy empresaria ni se nada de comercio, simplemente empecé a crecer y aprender, eso ha sido un reto.

Qué le emociona más del taller?

Las clases, socializar con el cliente, conocer personas.

Qué significado tiene para usted lo hecho a mano?

Todo! es todo! lo hecho a mano significa mucho para mí, y es que por ejemplo si usted va a regalar algo eso implica que usted pensó en esa persona desde que empezó a buscar los materiales, es una forma de dedicarle el tiempo a alguien, es un tiempo que no tiene valor.

El taller en una frase?

El límite es tu imaginación! en todo sentido!

Habemus Craft room

Creo que todas las personas que hacemos artes manuales, cualquiera que sea y por el motivo que sea (terapia, trabajo etc) conforme nos vamos "emocionando" vamos apoderándonos de todos los espacios de la casa... si hay desayunador olvídense de comer ahí, porque seguramente será invadido por papeles, telas, tijeras, de todo.

Sillones, camas, escritorios compartidos que ya dejan de ser compartidos... cada rincón literalmente se va llenando de materiales(todos super útiles)...

Si no se sienten identificad@s con esto les felicito, mis respetos por su orden...

Yo confieso que había tomado esta casa y la había convertido en un verdadero desorden.

Fue algo paulatino, me apoderé del escritorio que tenemos para uso compartido, tenía papeles por todos lados y cada vez que terminaba un curso o bien, un encargo, aquello quedaba como si hubiese pasado un torbellino...

Yo tenía un sueño, tener un estudio, taller , un "craft room" un espacio mío, en donde mi reguerito no interfiriera con el manejo de la casa, un espacio donde cada cosa tuviese su lugar, lo veía como una meta a largo plazo, veía imágenes en Pinterest y suspiraba pensando en que algún día iba a tener un espacio adaptado a mis necesidades.

La semana pasada fue mi cumpleaños y de regalo mi esposo me dio la sorpresa de ir a buscar los muebles y pintura para mi taller, mejor regalo no me pudo dar... aunque mi amiga Irenita y su esposo opinan que fue un autoregalo :) (será??)

Durante 5 días nos pusimos a sacar lo que teníamos en un espacio de la casa que tenemos 5 años de usar como bodega, aprovechamos para hacer limpieza general y de tres "R" (reciclar, reutilizar, regalar), y al fin ya mi espacio está listo... 

La primer idea del mueble mi esposo la dibujó hace meses, lo curioso fue encontrar algo muy similar a esa primera idea.

El color de las paredes lo elegí acorde a la tela que utilizaré para hacer los cobertores de mis maquinitas.

Algo que me gusta mucho es que el mueble permite tener la máquina de coser junto con las otras, antes estaba en una caja y cada vez que la usaba tenía que estar sacándola y poniéndola en la mesa del comedor, creo que al tenerla más accesible podré al fin teminar varios proyectos de quilt que tengo en pausa.

Traté de mantener la organización lo más sencilla posible, un buen consejo es el usar canastas para poner en una cintas, en la otra elementos decorativos, etc, esa es una manera de que se vea ordenado el mueble siempre.

Solo me faltan los cuadros que pondré, son uno bordado y tres impresos con frases que me gustan y que encontré en la red.

Como ven, mi craft room es simple, sencillo y funcional, y espero poder estrenarlo pronto, sé que no siempre se verá ordenado impecable, pero me alegra que el desorden creativo que yo haga, de aquí no va a salir :)